MODULE L'Art du Trompe-l’œil
La rencontre du décor peint et de l’académisme

Enseignement technique sur l'apprentissage et la réalisation des moulures et des ornementations de style peintes en trompe-l’œil. 
Un ensemble effectué dans le cadre de la formation professionnelle continue.

Le trompe-l'oeil est une discipline qui permet, après étude, de saisir, d'approfondir et même d'enrichir bon nombre de démarches artistiques peintes, qu'elles soient naissantes ou bien confirmées.  C’est par l’étude de l’ombre et de la lumière dans le trompe-l’œil que l’on peut comprendre la fausse moulure, l’ornementation de style, les drapés, l’anatomie et tous les volumes que la nature offre.

Des changements certains, cette année, dans le cours de trompe-l’œil.  On garde les bases -l’ombre et la lumière-les effets de matière- de vieillissement, les ornements- et ainsi, nous irons jusqu’aux portes des beaux arts, où nous étudierons la composition et la mise en place d’une nature morte.

Au programme:*
Etude de l’ombre et de la lumière
Technique du filage et de la fausse mouluration
Etude des divers filets qui composent une moulure 
Etude des profils de moulure
Technique de l’ornementation peinte en trompe-l’œil
Technique de la grisaille française
Technique du poncif et du modelé
Patines et effets de vieillissement
Réalisation de panneaux peints en trompe-l’œil
Aperçu des techniques academiques, dites 'de chevalet'
Réalisation d'un décor peint avec techniques de la Grotesca et la tempera à l'oeuf


          
        exemple de trompe-l'oeil architectural par Michel Nadaï - photos non contractuelles
 

Objectif et public concerné: 
Ouvert à tout public, amateur ou professionnel visant une formation technique sur l'étude de l'ombre et de la lumière appliquée au trompe-l’œil, sur la fausse mouluration et sur les ornementations de style.  Pas de prérequis exigé, toutefois il est conseillé d'avoir quelques notions de dessin et de peinture.  La sélection se fera sur le dossier; entretien préalable avant toute inscription (par téléphone sur rendez-vous ou sur place).

Dates:  
14 octobre, 2024 au 8 novembre, 2024
(4 semaines / 145 heures)

Lieu de formation:  Atelier Nadaï, 8 rue François Arago, 47000 AGEN

Formateurs:
- Michel Nadaï, Meilleur Ouvrier de France
- Caterina Manisco (techniques de la Grotesca Italienne)

Méthode pédagogique et validation
- Démonstrations pratiques et théoriques quotidiennes
- Applications immédiates sur divers supports à peindre
- Réalisations de panneaux décoratifs
- Suivis quotidiens et appréciations des connaissances acquises à travers des travaux réalisés
- Attestation de fin de stage de l'Atelier Nadaï (Certificat de réalisation).

Délais et modalités d’accès à nos formations
Pour plus d'informations sur l'accès à nos formations, merci de cliquer ici.


=>Pour toutes demandes de brochure et fiche d'inscription, merci de nous contacter.

PROGRAMME par semaine*
 

Semaine 1 - du 14 octobre 2024 au 18 octobre, 2024 (5 jours/35 heures)
Cette semaine propose un aperçu du trompe-l’œil appliqué au monde de la peinture décorative. Là, l’étude se fait sur les patines et autres effets de vieillissements - les implications et les rendus de l’ombre et de la lumière - la fausse mouluration  -  l’ornementation de style.  La réalisation se fait sur toile, à l’acrylique pour les premières étapes et à l’huile pour les finitions, la technique, elle, reste dans le domaine artisanal du peintre décorateur.

Semaine 2 - du 21 octobre 2024 au 25 octobre, 2024 (5 jours/35 heures)
Reprise des connaissances acquises au cours de la première semaine et mise en œuvre d’un panneau décoratif peint sur toile. Ce sujet est le support préparatoire du cours à venir dans la semaine suivante.

Semaine 3 - du 28 octobre, 2024 au 1 novembre, 2024 (5 jours/35 heures)
Mise en place d’une scène qui ouvre aux techniques académiques des natures silencieuses.  Ici, le travail se rapproche des techniques dites - de chevalet  -  et si les matériaux utilisés restent les mêmes, la mise en œuvre, elle, entraine l’exécutant dans une démarche technique plus appropriée aux Beaux Arts pour restituer le réalisme, la lumière et les matières.

Semaines 4 - du 4 novembre 2024 au 8 novembre, 2024 (5 jours/40 heures) COMPLET
L'Art de la Grotesca
Panneaux décoratif réalisé avec technique de la tempera

*l'extrait du programme est fourni à titre indicatif et non contractuel et pourrait ainsi faire l'objet d'aménagement ou de modification si necessaire.
*Possibilité de prendre le module dans son entier ou de l'intégrer en partie en fonction des dates et contenus.  Pour cela, contacter le centre pour les modalités d'inscription.

Frais pédagogiques:

- Coût pédagogique pour 3 semaines:   2510,00 euros pour 105 heures de formation (soit 23,90 euros de l'heure).
- Coût pédagogique pour 4 semaines:   3570,00 euros pour 145 heures de formation (soit 24,62 euros de l'heure).

Formation non assujettie à la TVA.
Tarif valable jusqu’au 31 décembre 2024.

Inclus: les supports à peindre et les peintures (utilisation des glacis, des peintures à l’huile et peintures acrylique) et les matériels de base (pigments, tempera à l’oeuf, médiums, nécessaire pour laver les pinceaux ...)

A la charge du stagiaire:
L'hébergement, les frais de transports ainsi que les repas restent à la charge du stagiaire.

Brosserie et outillage non-compris:  Prévoir un budget d’environ 350.00 €uros - 450.00€ pour l’achat de votre outillage comprenant la brosserie spécialisée et la petite fourniture.  Merci de contacter le centre de formation pour plus d'information.

Moyen pédagogique :
Le Centre de Formation met à disposition des stagiaires des équipements et des matériels tout au long de la formation.
Cliquez ici pour plus d'informations.
 

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